Alexandre Ottoni

e ele vai embora, e ótimo não mostrar ele saindo, né, ele tá saindo pro mundo que a gente mal conhece, só conhece com aquelas pessoas assistindo, né, e não precisa conhecer ele, a reação dele, mas assim, é ver o Harry tirando o óculos lentamente, vendo todo o mundo dele cair, acabou aquele mundo, acabou aquele personagem, aquela pessoa que ele criou, ele sentia como um pai pro Truman, né, como se fosse um deus em relação, né, e um filho abandonando lá o paraíso que foi criado por ele e tal. Cada um tem um boninho que merece. É.

E aí, o mais foda desse filme é a última cena, né? Entre aqueles personagens que estavam assistindo, que eram os dois seguranças, eles vêm, todo mundo se emociona, todo mundo tá torcendo por ele, todo mundo tá torcendo que a parada caia, pra que ele fuja. Porque virou uma narrativa nova, né? A narrativa mais emocionante. E quando ele foge, todo mundo vibra, todo mundo não sei o que, os policiais, e aí? O que mais tá passando aí? Aí o cara, ah, pega o controle, não significou nada. Ninguém aprendeu nada. Eles se emocionam, e logo depois...

Mas não tem tristeza por acabar. É tipo assim, próxima coisa pra consumir a minha alma. Você entendeu? Sim. Esse final é incrível. Esse filme é grandioso demais. Esse foi um filme, eu lembro, pode ser meio vergonhoso, foi o primeiro filme que eu bati palma no cinema. Eu tava com a minha mãe, o porra...

Ai, que filme. O que esse filme diz é a gente não se importava com o Truman. A gente se importava com as emoções que o Truman fazia a gente sentir. Agora não tem mais Truman. Onde eu vou conseguir a minha próxima dose de dopamina, emoção, etc, entendeu? Eles não se importavam com o Truman. Eles se importavam com eles mesmos. Esse que é a puta mensagem foda desse filme.

E isso eu acho muito legal que você falou, porque uma das coisas que eu acho muito legal nesse filme também é, olhando ele no contexto da carreira do Jim Carrey, é um ponto de virada mesmo, porque, assim, muita gente não acompanhou muito, assim, o desenrolar da carreira do Jim Carrey em termos do que tava rolando dele em termos de saúde mental. Ele teve muitos problemas de saúde mental, depressão e tudo mais, e ele mudou muito como artista. Conheceu o líder de seita, cartou o líder de seita, entrou pra uma seita. Ah, ele entrou pra uma seita? Caraca. Ué, faz parte de, né, você ficar na merda da saúde mental e você fica vulnerável, você cai numa seita, é isso.

conflito, assim, dele se ver como uma figura de entretenimento e ficar perdido entre quem eu sou, se eu sou uma figura real ou não, se eu sou um personagem ou não. E as pessoas gostam de mim por quem eu sou, como você tava falando agora mesmo, Jovem Nerd. Ou se eles gostam por mim pelo personagem que eu interpreto. E essas são coisas que o Jim Carrey tava vivendo naquela época. E tanto que no ano seguinte, a gente... Não sei se vocês vão querer falar muito desse filme, mas ele saiu no ano seguinte, saiu A Vida de Andy, né? O Mundo de Andy, que é uma cinebiografia na qual ele faz o comediante...

o Dick Hoffman. Aí é drama mesmo, né? Aí é drama. Que é drama mesmo. Aí ele mergulhou nesse personagem. Exatamente. É uma fase da carreira dele que ele tava apostando em papéis, orbitando na comédia, mas ainda puxando pro drama porque ele já tava vivendo isso nessa parte na sua vida pessoal de, tipo, se tentar se entender como comediante, como artista e como isso afeta a imagem dele pro mundo, como ele se enxerga. Então, acho que o show de Truman é um ponto de virada muito forte na vida e na carreira dele nesse sentido, sabe? Tenho medo que um dia você também me esqueça.

Eu tenho uma pergunta sobre um filme de 1998, né? Por que as pessoas falam tão bem do Big Lebowski? Pô, eu não vi esse filme aí, ó. Porque é o Dude! Eu sei que é o Dude, mas eu nunca vi. E aí? Por que o Dude é tão Dude, assim? Porque virou meme, cara. Porque é o cara good vibes, sabe? O cara é gente boa. Mas qual é a história desse filme do Big Lebowski? O Big Lebowski é um filme de personagens, né? Tem um monte de personagens icônicos nesse filme, um monte de cenas icônicas e é...

É basicamente isso. Qual que é o nome do drink que ele gostava, que era o Moscow... White Russian. White Russian, é isso aí. Tucano, recomenda White Russian? Ah, essa vida não me pertence mais. Mas o nome do Big Lebowski é de 98? É de 98. Dos irmãos Cohen. Então, mas... É cult. É cult. Eu sei que, no caso do Big Lebowski, o Jeff Bridges, ele tem um amor enorme pelo Dude, pelo The Dude, porque ele fala assim, porque sou eu. E ele é esse riponga.

É que esse filme tinha um elenco muito bom, né? Que é Jeff Bridges, John Goodman, Steve Buscemi, Julianne Moore, John Torturro com o Ressus, né? O cara lambidinha na bola de boliche. Exatamente.

Porra, cena icônica. Sam Elliot. É muito... Philip Seymour Hoffman. Philip Seymour Hoffman. Muito... Tara Reade. Tara Reade, não. Não entra nessa lista. Era uma persona. Era uma persona. Cara, o Joe Goodman era... O cara era bom demais, né, cara?

Pô, tem o Flea, do Red Hot. O Flea tava tentando muito cair no cinema. O Flea fez um monte de filme. Tem um monte de filme, né? O Flea fez Joto Futuro, dois. Então, não, tem uns outros filmes com o Flea também. Ele fez várias paradinhas dessas. Ele fez várias emoções. O Mr. Anderson falou que foi o primeiro filme que ele bateu palma no cinema, The Truman Show. O Mr. Anderson, o Gaveta, né? Não, o Nils. Não, só pra saber, só pra saber.

e tem um filme de 98 que foi o primeiro que eu saí antes de acabar caraca caramba que isso Godzilla

Esse Godzilla é muito ruim mesmo. É muito ruim, mas você perdeu... Madison Square Garden, não tem isso? Não, é muito ruim essa cena. Tem o Jan Reno também nesse filme? Puta, é muito ruim mesmo. Agora eu vou entrar na onda de um dos vídeos recentes do Gaveta, que o Gaveta tá fazendo vídeos muito legais sobre cenas boas em filmes ruins e cenas ruins em filmes bons e tudo mais. Pode fazer jabá do Gaveta aqui não, que isso? Que isso? Ah, deixa!

Mas esse Godzilla, cara, apesar de ser um filme ruim, a cena que o Godzilla sai do mar, pra mim, até hoje, é uma cena que eu acho fantástica. Então, mas sabe por quê? Porque esse filme é do Roland Emmerich,

que é o cara do Independence Day, né? Que é o cara dos filmes catástrofes e tal. Mas ele chamou um brother dele que é muito bom em trilha sonora pra esse tipo de filme grandioso, Catástrofes e Catombes, que é o David Arnold. O David Arnold, ele fez a trilha sonora do...

do Independence Day, que também é dessas grandiosas, super sinistras, opressoras e etc. A transformação do Godzilla de 98 é bem parecida com a do Independence Day. Ele chupa muito o próprio trabalho ali. Mas, cara, a cena que você está falando, que é essa cena quando o Godzilla é revelado, a música vai crescendo, vai crescendo, vai subindo e aí, de repente...

Você acha que ela vai descer? E ela vai subir mais! Porque o Godzilla é um monstro pra destruir tudo que tá pela sua frente. O cara é bom de trilha sonora e isso funciona muito bem com o Godzilla, mas assim, o filme é muito ruim. Aliás, eu acho que isso é o Nerd Office ou o Nerdcast, que eu tô devendo há muito tempo, que são filmes merdas com trilha sonora espetaculares. Gaveta, tá convidado.

Esse é um filme merda contra a sonora espetacular, maluco. Teria uma lista grande. Grande não, mas eu tenho uma lista aí. Não, mas assim, só de ver o Godzilla no cinema de novo, valeu a pena. Mas é ruim, cara. É a versão americana merda. E é o tipo de remake americano daqueles que mais dá desgosto, porque no caso de Godzilla é um desgosto enorme, porque o Godzilla original japonês, até hoje ele é muito bom de ser visto. É.

E você vê que ele é um filme que nasce do trauma do Japão com as bombas atômicas que os Estados Unidos jogaram no Japão. E aí, vem os Estados Unidos e lançam uma versão hollywoodiana desse monstro que nasceu desse trauma. E eles tiram absolutamente todo esse discurso. E só pra fazer um filme de monstrão destruindo cidade, é tipo, é um tapa na cara, assim, do propósito original da metáfora do Godzilla, sabe? E o Godzilla é amigo da garotada, né? No final do filme. Se não, Azaghal, ele não produziria o Godzuki? Pois é.