Palle Dahlstedt

En duett på flygel med en AI, där tränas den bokstavligt talat bara på det jag spelar där och då. Den är tom när jag börjar. Ingen kan ju anklaga mig för att inkräkta på någon supposrätt när jag gör det. Så det är klart att det finns massa konstnärliga experiment som är intressanta på det sättet. Så det är lite knepigt det där. Jag vill lyfta den vanliga människans perspektiv i det här, för jag känner själv att jag...

Jo, absolut. Jag håller helt med om det Paulina sa. Det är ju en sorts amatörmusicerande. Det är ju en estetisk aktivitet att sitta där och leka med ett sånt här system. Generera låtar som den där taxichauffören du nämnde förut. Eller göra en kul julklappsrim då. Ja.

Som du också nämnde. Nej, det ska vara förbjudet, Palle. Okej, förlåt. Att leka med de här, för mig är det samma typ av musikalisk aktivitet som att du sitter hemma och lirar på gitarren. Du gör det för din egen skull. Du kanske sprider den här låten till några kompisar.

Det här är jättekul. Jag gör också sånt för att testa de här systemen. Man gör roliga grejer och alla gör det. Det kommer de fortsätta att göra. Man använder sitt estetiska sinne. Det är väldigt lite information i den där prompten- när man håller på tills man är nöjd. Man testar och utvärderar. Även om man inte har muskalsk hantverk- så har man en estetisk bedömningsförmåga. Gillar jag den här eller gillar jag den inte?

Och det där tror jag är bara bra. Men steget därifrån till det här är en jättebra låt, den ska ut och ge mig miljoner på Spotify. Och låtsas att man själv har gjort den. Det är liksom den grejen, där blir det på något sätt falsk marknadsföring.

Men vi kan väl stanna där, för var i ligger konsten? Är det i prompten? Jag brukar ju för mig själv definiera konst som resultatet av mänsklig ansträngning- som kan vara föremål för reflektion. Alltså, någon har jobbat-

på något och som har lämnat spår. Och det kan någon annan titta på och det kan räcka tankar. Och den där ansträngningen, det är liksom den som många skippar. När ansträngningen är gjord av någon annan, då har vi delegerat väldigt mycket. Vi har delegerat hantverket, vi har delegerat detaljer, vi har delegerat textskrivande, vi har delegerat allt möjligt. Och jag har gjort väldigt lite. Och grejen är ju att då är det rent...

teoretiskt omöjligt att den blir så att säga min låten därför att om du har skrivit samma prompt så blir den ju ganska lik den som jag skrev för att det kommer inte tillräckligt mycket spår av mina beslut av min personlighet av min skapande process så det är väldigt tydligt i de här fallen när man gör hela låtar men det där är ett fall som antingen gäller bara rena AI-konceptartister och amatörer

som sitter och leker med det här. Men proffsen, de vill ju ha verktyg- som genererar delar. Jag tror de redan gör det. De integrerar det i sin process- och gör musiken till sin. Det här är ju en fråga som- om man bara ställer den till en gemenen person- så finns det lika många svar på vad kreativitet är-

Ja, den är svår den frågan. För 25 år sedan skrev jag en krönika i Computer Sweden där jag föreställde mig att man istället för att köpa konst så köpte man en maskin som hette konst som listade ut vad jag behövde eller ville provoceras av eller ville lyssna på eller se.

Den är lite skrämmande lik det vi har nu. Det är tvåfalligt. Dels är det ett jätteproblem att det genererar så himla mycket. Vi drunknar i syntetiskt material. Det kommer att göra att det blir väldigt svårt att träna framtidens system. När de tränas på AI-genererat material som rent informationsmässigt är uttunnat. Det tillför ingenting nytt. Så kollapsar de i extremfallet.

de funkar inte. Det har visat sig att det behövs- ny mänskligt genererad data- kontinuerligt. Och om man då som konstnär- väljer att se det positivt, optimistiskt- så betyder det att det kommer alltid- att finnas ett behov av det mänskliga uttrycket. Verkligheten är liksom för komplex. Men jag tror att det kommer vara dels det- att vi drunknar i massa blaha- i massa AI-slopp. Men det leder ju också till massa nya verktyg- för oss som faktiskt är intresserade- av det konstnärliga-

En sak som vi kanske har missat, vi pratar ju om musik som produkt hela tiden. Och AI kan generera den här produkten som kan ersätta det som vi människor har gjort. Men den ersätter ju inte det absolut starkaste inom musiken och konsten, nämligen att vi vill uttrycka oss. Om jag vill lira så går jag och lirar. Om jag vill måla tavlor så målar jag tavlor. Om AI målar tavlan, det tillfredsställer inte min lust att uttrycka.

Uttrycka mig och dela det jag skapar med andra. Och det kommer vi inte att sluta vilja göra. Så det är hela tiden konsumtionsperspektivet här. Men skapandeperspektivet, det ersätter de inte. Vi vill fortfarande spela själva. Tack så himla mycket för att ni var med idag. Palle Dahlstedt och Paulina Modlitba. Tack! Tack så mycket!

Shocking Blue fra Nederland og Venus her i Vinylmålen.

Har du husket å barbere deg?

Fire minutter på halv ti.

Det hyggeligste vi gjør i Vinylmålen, ja, for uten å dele ut 10 000 kroner, som vi gjør hvis du svarer vinyl når vi ringer deg og spør, unnskyld, hvilken radiostasjon hører du på?

Ved siden av det.

Så er det alltid veldig hyggelig å kunne få lov å spille ønskelåta til deg, for eksempel.