Show notes
Ouvindo Clarice – Lúcia Peixoto Cherem – Brasil – 2020
Em Água viva, Clarice dizia escrever seu texto como quem faz música: “Sei o que estou fazendo aqui: estou improvisando. Mas que mal tem isso? Improviso como no jazz em fúria, improviso diante da platéia”
Nós leitores seríamos essa plateia que escuta/lê o que ela improvisou na captação de um instante. Em A hora da estrela, há também a DEDICATÓRIA DO AUTOR em que Clarice dedica seu texto: “(essa coisa aí) aos profetas do presente”, “a todos esses que em mim atingiram zonas assustadoramente inesperadas”.
Antes do romance, temos uma série de possíveis títulos: A hora da estrela e mais treze. Um desses títulos é Lamento de um blue. Um tipo de música que também vive da improvisação e do lamento. Durante todo o romance, Clarice nos indica ainda: “Esqueci de dizer que tudo o que estou agora escrevendo é acompanhado pelo rufar enfático de um tambor batido por um soldado. No instante mesmo em que eu começar a história – de súbito cessará o tambor.”
A música de um violino permeia toda a história da nordestina Macabéa: “Afianço também que a história será igualmente acompanhada pelo violino plangente tocado por um homem magro bem na esquina.” E no fim do romance: “o violino é um aviso. Sei que quando eu morrer, vou ouvir o violino do homem e pedirei música, música, música.”
Com os sons, o canto, a música de Bach, Stravinski, Schumann, Beethoven ou Chopin, Clarice talvez atingisse outra esfera do seu ser em que o pensamento e a palavra ficassem diluídos por um tempo. Na entrega à ordem interna da música, a palavra deixava de ser a mestra e dava, talvez, lugar a um modo menos atormentado de sentir a existência.
A própria Macabéa sentiu em seu pequeno e despreparado corpo o efeito da música ouvida pela Rádio Relógio. Tenta inutilmente relatar a experiência a Olímpico:
“eu também ouvi uma música linda, eu até chorei [...] A voz era tão macia que até doía ouvir. A música chamava-se ‘Una Furtiva Lacrima’.
O narrador Rodrigo S.M. tenta nos dar as sensações que teve Macabéa ao ouvir a música cantada por Caruso pela rádio, um consolo para ela. O entendimento é mais necessário para as palavras: a música atinge uma zona até então adormecida na personagem que, agora, não necessita entender, apenas sentir:
“Una Furtiva Lacrima” fora a única coisa belíssima na sua vida. Enxugando as próprias lágrimas tentou cantar o que ouvira. Mas a suavoz era crua e tão desafinada como ela mesma era. Quando ouviu começara a chorar. Era a primeira vez que chorava, não sabia que tinha tanta água nos olhos. Chorava, assoava o nariz sem saber mais por que chorava. Não chorava por causa da vida que levava: porque não tendo conhecido outros modos de viver, aceitara que com ela era “assim”. Mas também creio que chorava porque, através da música, adivinhava talvez que havia outros modos de sentir, havia existências mais delicadas e até com um certo luxo de alma (...) O mergulho na vastidão do mundo musical que não carecia de se entender.
Texto: Lúcia Peixoto Cherem
Leitura: Lúcia Peixoto Cherem e Liliane Mendonça
Edição: Matias Dala Stella
Referências bibliográficas
CHEREM, Lúcia Peixoto. As duas Clarices – entre a Europa e a América. Leitura e tradução da obra de Clarice Lispector na França e no Quebec/Prefácio Teresa Montero - Curitiba: Editora UFPR, 2013
LISPECTOR, Clarice. A Hora da Estrela. Rio de Janeiro: Rocco, 1998
LISPECTOR, Clarice. Água Viva. Rio de Janeiro: Rocco, 2019