#7 「クラシック音楽」再入門

第七回は「クラシック音楽」再入門。奇しくも川勝徳重最愛の作曲家・ショスタコーヴィチの誕生日に収録となった今回。制作の石原書房も加わって、とっつきづらい（と思われている）「クラシック音楽」の強烈な魅力を語り、その深淵へといざないます。▼目次川勝徳重最愛の作曲家・ショスタコーヴィチ（1906-1975）／畢生の作品・交響曲第１５番／ソロモン・ヴォルコフ『ショスタコーヴィチの証言』／日本人のショスタコ（ソ連）びいき／クラシックにハマったきっかけ／レナード・バーンスタインのスター性／名曲！モーリス・ラヴェルのピアノ協奏曲／指揮者と演奏家が分かれたのはなぜ？／社会的状況とヴィルトゥオーゾ（名人）／フルトヴェングラーの交響曲／作曲家の指揮者はテンポが揺れる／「クラシックを聴くと頭がよくなる」／大巨匠ブルーノ・ワルターの「運命」／ソナタ形式とのファースト・コンタクト／子供の和声感覚／クラシック音楽とポップスの違いは情動の振り幅／「教養としてのクラシック音楽」という受容／名画「オーケストラ！」（2009）／自分のクラシックのツボを知りたい／ラヴェルのデモーニッシュさを引き出したヴィクトル・デ・サバタの名演／ラヴェルの演奏は本当に大変／音楽における「印象派」とは？／ワールドミュージックのハブでもあったパリ万博／異色の作曲家・ベルリオーズ／マーラーの先祖としてのベルリオーズ／ロック好きならベルリオーズとマーラー／ロマン派は「どれだけ壊れることができるか」の世界／鬼門としてのモーツァルト／とにかく苦悩が好き／ドイツのナショナル・アイデンティティになったベートーヴェンの苦悩／ゴダールとクラシック音楽／室内楽的美学と密室録音芸術としてのポップス／作曲家の実験場としての小編成楽曲／ソロから千人規模の編成まであるのがクラシックの面白さ／２０世紀以降の音楽／ケン・ラッセルの評伝映画／「交響詩」とは何か／ブラームスよりシューマンの方がモダンに感じる／ワーグナーのカタストロフィ／石原書房最愛の作曲家・伊福部昭／大傑作・ピアノと管絃楽のためのリトミカ・オスティナータ／西洋文明の精華と汎アジア的なリズムと熱狂の融合／伊福部昭と早坂文雄の「新音楽連盟」／現代音楽の二つの源流／日本の作曲家たちの驚異的な吸収力／情動と自己破壊のダイナミズム／イデオロギーとコンセプトのぶつけ合い／サブカルチャーを含めた社会状況への批評性を感じる作曲家・梅本佑利／東西冷戦がないとアガらない／アンビエント、イージーリスニングとしての受容／カラヤンのポートレートがドカンのジャケット／ベン・ノブトの「Hallelujah Sim.」／「クラシック音楽」という概念を規定する外在的なもの／クラシック音楽の生演奏だけにある、「永遠」に触れてしまうような音楽体験／「逆ビルドゥングスロマン」としてのクラシック音楽／「私たちは世界を変えられる」と人間が本気で信じていた時代の産物／ロマン派か国民楽派が入り口として最適／「構えて聴く」のが正解／「好きな作曲家」「好きな曲」「好きな演奏家」をどれか一つ見つけて掘り下げる／楽譜が読める人は、スコア（総譜）を見ながらオーケストラを聴いてみてください●番組継続＆書籍化を目指し、ドネーション受付中！（https://www.paypal.com/paypalme/ishiharashobo）●ご感想はSNSにて、「#ゼーロンの背中」でお寄せください。お便り等各種ご連絡は右記メールアドレスまで。（[email protected]）制作：石原書房

There are no comments yet.

Please log in to write the first comment.