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Hoy tenemos un fotógrafo invitado, Josep Vidal, más conocido por su nombre artístico, Alois Glogar, un fotógrafo especializado en retrato y un conocido bloguero.
Su Web y Blog: http://aloisglogar.es/
Hablamos de muchos aspectos interesantes de la fotografía de los que suele hablar Josep en su Blog y de su obra. Ya contamos con la colaboración Josep en el episodio 100.
Presentación
(4:44 min.)
Josep Vidal ha trabajado durante más de 25 años en el mundo audiovisual y durante ese tiempo se fue enganchando en la fotografía.
Especializado en retrato, en su Blog publica artículos que muestran su preocupación y curiosidad por el medio fotográfico, y creo que muestran su pasión por la fotografía.
Más allá de las posibilidades artísticas de la imagen, ha indagado en la narrativa de la imagen, primero del vídeo y después en la fotografía.
La narración en fotografía
(6:09 min.)
Este tema es algo en lo que se centra mucho Josep y le comento que no es nada sencillo.
Josep nos dice que efectivamente hoy día es fácil fotografiar e incluso hacer buenas fotografías, pero contar algo con ellas ya es más difícil.
Nos pone como ejemplo de una fotografía que cuenta, una fotografía de Manuel Marín, recientemente fallecido, cuando en su cargo de secretario de Estado para las Relaciones con las Comunidades Europeas, tuvo que realizar unas duras negociaciones de integración en la CEE, en 1985. En esta imagen está apoyado en un rincón descansando un poco, le parece que habla mucho.
Puedes ver ésta fotografía aquí: https://elpais.com/elpais/2017/12/04/album/1512413903_126969.html#foto_gal_2
Sobre su nombre artístico “Alois Glogar”
(9:17 min.)
Le pregunto a Josep por el peculiar nombre artístico que utiliza.
Nos cuenta que cuando comenzó con la fotografía, un amigo le insistía en publicar sus fotografías y buscando por Internet un nombre ficticio, se encontró con el nombre de “Alois Glogar”, que era el primer caso documentado de operación de retina, que le permitió a esa persona a volver a ver.
Hablamos sobre lo positivo de volver a mirar con expectación todo lo que nos rodea.
La importancia de conocer a los estudiosos de la fotografía
(12:49 min.)
Josep en su Blog suele citar a varios estudiosos del medio fotográfico, como a la directora de cine y guionista estadounidense Susan Sontag, el filósofo, escritor y semiólogo francés Roland Barthes o el escritor, pintor y crítico de arte inglés John Berguer.
Le pregunto por qué cree que es importante conocer las ideas de estos estudiosos de la fotografía.
Nos explica que nos dan una visión distinta de la fotografía y que es algo que al final se puede aplicar a nuestras fotografías para intentar ir más allá de lo evidente.
Cita al filósofo coreano afincado en Berlín Byung-Chul Han, del que también habla en ocasiones.
¿Qué contiene, de verdad, una fotografía?
(18:45 min.)
Le comento a Josep que para que los oyentes sepan de qué va su Blog voy a hablar de varios temas de los que habla en algunos de los últimos artículos de su Blog.
Aquí hago referencia a su artículo ¿Qué contiene, de verdad, una fotografía?
Donde habla del paso de decidir “qué” fotografiar, por el “cuándo” fotografiar, y afirma que la diferencia entre una fotografía buena y una excepcional es la capacidad que tenga para hacernos sentir la presencia y, sobre todo, la ausencia. Le pido un poco que explique esta cuestión.
Nos cuenta que hay muchas veces que no se puede tener el tiempo de buscar ese momento especial para tomar una fotografía.
Le pregunto si es aplicable a toda disciplina este «momento decisivo» y nos explica que hay disciplinas que no, que sería donde aparezcan personas. Charlamos de la importancia de ir descubriendo nuestro propio momento, ese momento en el que reconocemos una imagen como nuestra.
¿Tener un estilo propio es siempre bueno?
(27:03 min.)
Hablamos de buscar un estilo propio personal siempre como algo bueno y deseable, pero en su artículo ¿Qué te distingue del resto de fotógrafos? Josep habla de los riesgos en el que puede caer un fotógrafo al anclarse en un determinado tipo de fotografía, y no poder salir de ese estilo, y habla de que realmente considera que es “nuestro tema vital” lo que nos distingue.
Cita a Cristina García Rodero, han tenido etapas creativas bien diferenciadas. Pero todas tenían un latido común. Porque un tema no es una elección, es una consecuencia.
La fotografía y el arte
(31:21 min.)
En su artículo La fotografía y… ¿el arte?, habla sobre el debate sobre la consideración de la fotografía como arte.
En el habla sobre el concepto del arte, habla que la esencia de lo que pretende una obra de arte es comunicar y afirmas que la fotografía está en el límite, en la frontera, la globalidad del trabajo la que puede tener la consideración de arte.
Nos indica que así es, que muchos fotógrafos tienen una preocupación desmedida por esta cuestión. Cita a la escritora, historiadora y crítica de arte mexicana, Avelina Lésper, como ejemplo de persona que no se muerde la boca en este sentido y es muy crítica.
Le indico a Josep, que me quedo con la frase que incluyes en su artículo del estupendo fotógrafo estadounidense Duane Michals:
No intentes nunca ser artista. Sencillamente haz tu trabajo y si tu trabajo es auténtico se convertirá en arte.
Sobre el acceso a la fotografía
(37:33 min.)
Le comento a Josep, que el propio Berguer afirmaba que realmente la fotografía era afortunada al no haberse considerado arte, así todo el mundo tiene acceso a la fotografía y no encontrarse sólo en los museos y que por lo menos “todo el mundo tiene acceso a la fotografía”, algo que no pasa con la pintura, escultura, etc.
Comentamos que efectivamente a la fotografía el hecho de no ser considerado un arte, por lo menos en sus inicios, le ha venido bien para su conocimiento y expansión.
La “postfotografía”
(39:23 min.)
Le pregunto sobre sobre todo el auge de las redes sociales, que han cambiado nuestra relación con la fotografía, es lo que el artista, docente, escritor y crítico de arte español, Joan Fontcuberta, define como: “postfotografía”.
Josep considera que es algo que tenemos que aceptar y que al final aunque nos cueste un poco, el grano ahí está y sólo se trata de buscarlo entre la paja. Pero que es absurdo oponerse a este momento de cambio.
¿Por qué el retrato?
(44:14 min.)
Le pregunto a Josep por su trabajo y por qué se ha centrado en el retrato.
Le gusta hacer hablar a la persona que tiene delante, como nos decía ya en el episodio 100. Intenta mostrar lo que a la persona le gustaría ser, siempre desde su punto de vista.
Cada fotógrafo realiza sus fotografías desde su experiencia vital. Considera que un retrato es buena cuando la persona que mira ve algo suyo, que le pinche, que se produzca una comunicación.
Por eso le gusta el retrato, porque considera que es más factible la comunicación con el espectador.
¿Y por qué el retrato de estudio?
(47:43 min.)
Porque quita distracciones. Cuando trabaja series, sí que suele buscar un contexto que apoye lo que trata de contar.
Si es un retrato biográfico, un escritor, pintor, etc., puede incluir algo que hable de él, pero en la mayoría de retratos, busca el mensaje en los gestos.
Nos vuelve a hablar de la importancia de dejar entrever las ausencias.
Y nos recomienda la lectura del libro “El elogio de la sombra” de Junichiro Tanizaki.
Sus referentes en fotografía
(50:27 min.)
Nos habla de que está enamorado fotográficamente de nuestra querida fotógrafa Cristina García Rodero, de la que nos habla de la amabilidad y la cercanía con las personas.
La obra de Alberto García Alix también considera que es brutal y nos cuenta alguna anécdota con ellos. Y cita también a Isabel Muñoz, otra fotógrafa referente.
Y para terminar nos da un último consejo:
Que no nos perdamos en parecer fotógrafos y que nos centremos en ser fotógrafos, que no caigamos en el postureo, que nos centremos en estudiar y conocer más aspectos de la fotografía y mejorar nuestro trabajo ¡Estupendo consejo!
Josep Vidal es un fotógrafo especializado en retrato que mantiene un Blog muy interesante, en el que habla de muchas cuestiones importantes de la fotografía. Desde un punto de vista teórico, y a partir del trabajo de grandes estudiosos del medio, aporta su interesante visión y reflexiones en el mismo (http://www.aloisglogar.es) ¡No te lo pierdas!
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